El próximo viernes el after party más underground estará en Zouk Panamá (Via Argentina) a cargo de los djs:
Mario Spit [E.M.E] - España
FunkyMotion - España
John Arce - Colombia
Juan Garcia - Colombia
Posiblemente el set de despedida en Panamá de Mario Spit, el cual nos presentará un excelente set de Minimal & Techno para los oídos más exquisitos.
Link del evento en Facebook
No te puedes perder este after party, a partir de las 6am...
Buena noticia para la electrónica panameña.
Dj Leo Pérez estará tocando el 20 de junio en Proton Radio, una de las emisoras online de música electrónica más conocida a nivel mundial.
Nos mostrará sus sonidos tech-house y su groove en las mezclas!
Estos son los datos:
6/20/2009
10:00pm Buenos aires
8:00 pm Panama
9:00 est.
www.protonradio.com
A partir del sabado 6 de junio, ELECTRONIC MUSIC EVOLUTION se apodera de Dubai, donde podras escuchar los sonidos mas selectos!
Ven y disfruta de la mejor musica electronica, en el mejor lugar:
Con un sonido increible
mejores precios en tragos
mejor iluminacion
mas seguro
mejor y mas grande estacionamiento (GRATIS)
Buscabas una opcion y ahora la tienes. ven Dubai el sabado 6 de junio a oir musica electronica de calidad-
La musica estara a cargo de los djs residentes
Ronkabeat - Mario Spit - Dionysos
ademas de presentar djs invitados, tanto talento nacional como artistas internacionales.
Para entrar envia tu lista a emevolution@hotmail.com
mujeres: gratis
hombres: 5 $
LISTA VALIDA HASTA LAS 12
Despues de las 12 o si no estas en la lista:
Mujeres: 5 $
Hombres: 10 $
YA LO SABES... a partir de este sabado 6 de junio, ven a dubai a rumbear hasta que el cuerpo aguante...GOOD MUSIC HASTA QUE SE VAYA EL ULTIMO.
LUGAR: DUBAI--> Plaza Mirage, Calle Ricardo j. Alfaro, El Dorado
HORA: 9:00 PM
ELECTRONIC MUSIC EVOLUTION
*Educa tus oídos, Mueve tu cuerpo*
Electronic Music Evolution es un colectivo formado por Dj Spit, Ronkabeat y Dionysos que busca honrar los sonidos mas exquisitos de la música electrónica, paseándose por las ramas del deep house, tech house, progressive, minimal, techno, trance; que nace gracias a la necesidad existente de un cambio en la forma de mostrar y desarrollar la cultura dance en la juventud panameña, cada día más abierta a las nuevas tendencias y tecnologías musicales.
EME tiene la intención de formar una comunidad, una familia de amantes de los verdaderos, más modernos y más vanguardistas sonidos y ritmos con la finalidad de reunirse y disfrutarlos en un ambiente de convivencia agradable. Se trata de sensibilizar, educar y culturizar a los jóvenes sobre este estilo tan amplio como es la música electrónica.
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Después del éxito de la primera VOLTAGE PARTY, Winston Dionysos nos presenta la segunda parte:
VOLTAGE 2 @ LA CASONA
Esta vez se sumará el gran Dj venezolano RONKABEAT, para redondear una noche perfecta con la mejor electrónica de CALIDAD en Panamá.
Dj DIONYSOS + Dj SPIT + Dj RONKABEAT
Todo esto en el mítico y místico lugar de La Casona, con el mejor ambiente alternativo y los mejores precios en tragos y cervezas!
Todo esto y más por sólo 3$ !!! Woooooow! Menuda noche nos espera!!
Nos vemos éste SABADO 16 en el VOLTAGE @ LA CASONA
Por fin sabemos el cartel definitivo de el "Monegros Desert Festival" que se celebra cada año en España en el desierto aragonés muy cerca de Fraga.
Personalmente creo que es el festival al aire libre con los mejores Dj's que hay a nivel mundial.
Solo tienen que leer el listado para entenderlo (clicka la imagen o el titulo para ver los artistas): Hawtin, Villalobos, Sven Vath, Dubfire, Loco Dice... Calle 13, Tego Calderón, Tote King... y la lista sigue y sigue...
Y por no decir el escenario, ver como en medio de un pequeño desierto se forma esa fiesta, con las luces, la música, la gente etc... y al día siguiente ver como desaparece es una sensación increible, como un sueño. Hay que vivirlo.
Como comentario.... Algún dia vendrá a Panamá alguno de ellos? jejeje
Este sábado 4 de Abril se presenta un show de lo más electrónico.
Dj Dionysos presenta VOLTAGE @ La Casona
Un evento de lo más underground con la mejor electrónica alternativa que puedes encontrar.
Si eres un fanático del auténtico sonido de la electrónica no te lo puedes perder!
La música estará a cargo de los experimentados:
Dj Dionysos (UK)
Dj Spit (ES)
Teddy Bauer (UK)
Nos vemos!
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¿Cansad@ de lo mismo? ¿Cansad@ de la misma electrónica de siempre?
Aquí tienes la alternativa, este sábado 4 en La Casona.
Dj Dionysos Presenta Voltage!
La mejor electrónica underground con los mejores precios en tragos y cervezas!
Para los que buscan la ALTERNATIVA ésta es su fiesta y este su lugar.
Bueno!
La que se formó en una de las fiestas del WMC (Winter Music Conference que se está celebrando en Miami).
Al parecer, la super galmurosa diva Paris Hilton llegó de madrugada a una pool-party del WMC donde en esos momento estaba tocando el reconocidismo dj de Miami Steve Angello.
A la srta. Hilton no le estaba gustando la música que estaba sonando y según ella "me estaba produciendo migraña". Así que, ni corta ni perezosa, preguntó a un amigo suyo y dueño del hotel donde se celebraba la fiesta si podían cambiar la música. El dueño, lameculos (perdón por la palabra), le dijo que subiera a la cabina del dj y se lo pidiera, que seguro que le pondría lo que ella quisiera.
Así lo hizo, según se dice le pidió algo de Hip Hop o algo de Bob Sinclair. Obviamente a Steve Angello no le gustó su actitud...
Aquí les dejo con las reacciones de ambos:
“First of all, last night at a club my boyfriend and I were assaulted for no reason at all. The DJ (I don’t even know his name cause he sucks so bad) was playing the worst music ever! I like certain techno music, but this was not even danceable and was frankly giving me a migraine. I asked one of my friends who runs the hotel if he could change the music and he said ‘I’ll lead you up to the DJ booth tell him and he’ll play whatever you want.’ So he walked Doug and I over there. I asked the DJ if he could please play Daft Punk or Bob Sinclair and he rudely snapped at me and was like ‘I only play this kind of music.’ I think he was jealous cause Bob Sinclair is a far better DJ then this guy by about a million times. He was so unbelievably rude and all because I asked to play one good song. Then out of nowhere his bodyguard (don’t ask me why he has a bodyguard, like he really needs one. Ha) pushed me really hard, that’s when my boyfriend, like my knight in shining armor, stepped in and told the guy to keep his hands off of me. Then all hell broke loose…..
DJ Steve Angello took to his Twitter page in his own defense today, saying, “i cant believe i woke up last night to some of the bullsh** on the internet about what happened with Paris Hilton” and then, “for someone who claims to make records…dont come into a booth and ask me to play hip hop and then have your doorman slap me.”
Seguimos con las sesiones y lo hacemos de la mano de uno de los dj's más influyentes dentro del minimal house y tech-house, hablamos del chileno Ricardo Villalobos.
Nunca un loop de 6 segundos había sido tan importante para la historia de la electrónica. En especial para el Drum & Bass.
Este famosísimo loop de los Amen Brothers llamado Amen Break ha sido el más utilizado de todos los tiempos. Seguro que tú también lo has oído en más de un tema y en varios géneros musicales.
En este vídeo sabrás cómo se originó, quien lo copió y como se están gestionando los derechos de copyright.
Sin duda muy interesante.
Este es un video documental explicativo sobre el Roland TB-303 Bassline. Un sintetizador con un secuenciador por pasos incluido que fue creado por Roland en 1982.
Esta máquina ha aportado un papel decisivo en la historia de la música electrónica ya que ha sido (y sigue usandose) en producciones de Acid House, Techno, Trance, Drum and Bass... con su sonido distintivo e inconfundible.
Hay partes del video que no se ven bien pero siguiendo el audio se entiende perfectamente.
Ya se ha dado a conocer un avance de lo que será la programación de artistas de la edición 2009 del Sónar. El festival de música electrónica indoor más importante de Europa, que se celebra cada año en la ciudad de Barcelona. En esta ocasión las fechas para el evento son 18, 19 y 20 de Junio.
Los artistas ya confirmados son:
Orbital (FFRR/UK)
Grace Jones (Wall of Sound/JM)
Late of the Pier (Parlophone/UK)
DJ Mujava & MC Mzura (Warp/SA)
SebastiAn (Ed Banger/FR)
Fever Ray (Rabid/SW)
Erol Alkan presents Disco 3000 (UK)
Crookers (Mad Decent/IT)
Deadmau5 (Mau5trap/CA)
Filastine (Soot/US)
Micachu & The Shapes (Accidental/UK)
Moderat (Bpitch Control/DE)
Lars Hornveth (Smalltown Supersound/NO) + Barcelona 216 (ES)
Mary Anne Hobbs presenta (BBC Radio 1):
The Gaslamp Killer (Obey/US)
Joker (Kapsize/UK)
Martyn (3024/NL)
Mary Anne Hobbs (UK)
Ed Banger presenta Gazpashow!:
James Pants (Stones Throw/US)
Bullion (One-Handed/UK)
Breakbot (Moshi Moshi/FR)
DSL (Ed Banger/FR)
Busy P. (Ed Banger/FR)
Ostgun Ton presenta:
Shed (DE)
Marcel Dettmann (DE)
Sunday Best presenta:
Ebony Bones (UK)
Rob Da Bank (UK)
Dan Le Sac vs Scroobius Pip (UK)
Estos días son los preferidos por las compañías para hacer las nominaciones y poder votar para sus premios sobre el mundo de la electrónica.
Ahora es el turno de los premios IDMA (International Dance Music Awards) que celebran en este 2009 su edición número 24.
Esta ceremonia es uno de los eventos principales del WMC (Winter Music Conference) que cada año se celebra en Miami, Florida donde se reunen los fans y los que forman la industria exponen sus productos a los profesionales e interesados.
En los IDMA hay 51 categorías para votar, con un amplio registro de posibilidades, tanto comerciales como más underground.
Puedes votar desde el mejor tema pop, hasta la mejor discoteca, pasando por el mejor sello discográfico o el producto más importante del 2008.
En esta ocasión, traemos un Dj mix elaborado especialmente por el maestro Richie Hawtin donde nos revela, según su visión, cuales son los tracks que más están funcionando dentro del mundo del minimal en estas fechas. Un set de referencia para que veas hacia dónde se mueven los sonidos minimalistas.
Ya se conocen las nominaciones a los premios Beatport Music Awards 2009
En estos premios se reconocen a los mejores artistas y tracks más vendidos del año pasado y ya es posible votar por tu favorito. Los resultados se conocerán en el mes de Marzo.
Las nominaciones en cuanto a minimal y techno se refieren son:
Mejor Artista Minimal:
Ahmet Sendil
Alex Young
Barem
Gaiser
Giash & Til Yali
Kanio
Marc Houle
Phunklarique
Prompt
Robag Wruhme
Mejor Artista Techno:
Christian Smith & John Selway
Dubfire
Format:B
Gregor Tresher
Lützenkirchen
Minilogue
Oliver Huntemann
Paul Ritch
Popof
Radio Slave
Mejor Track Minimal:
Giash, Til Yali 'My Little Ladybirds' (Original Mix)
Phunklarique, Dejonka 'Reflections in Plexiglass'
Prompt 'Evolve' (Original Mix)
Mejor Track Techno:
Dataworx 'Control' (Original Mix)
Koen Groenveld ' Wake Turbulence' (Original Mix)
Mark Mendes 'Beneath You' (Original Mix)
Cuál es tu apuesta favorita? Quien crees que ganará en estas categorías? Encuentras que falta alguien en la lista de nominados (artista o track)?
Deja tu opinion!
1. Sustaining The Chain - Yves de Mey, Peter Van Hoesen [Time To Express ]
2. Subzero - Ben Klock [Ostgut Ton]3. Magnit Express - Collabs, Speedy J, Chris Liebing [Electronic Deluxe]
4. Grey Areaz From - Karaoke To Stardom [Apnea]
7. Raw Emotion - Franco Cangelli [Persistencebit Rec ]
Como ya saben mnml-pty se trata de un blog cultural e informativo sobre todo lo relacionado con el mundo del techno y el minimal.
Por eso creo esta entrada para que puedan sugerir temas que a tratar, preguntas que quieran hacer y cualquier cosa que se les pase por la cabeza y les inquiete. De esta forma entre todos podremos saber más, estar mas informados, conocer puntos de vista diferentes, cosas que no sabiamos... en fin, culturizarnos más.
Para ello, dejen su comentario más abajo.
Así que, los invito a participar. :)
Ver para creer!
Hace unos días, en la fiesta del 5º Aniversario de Beatport celebrado en la famosa discoteca Rex de París, el Dj estadounidense Troy Pierce (miembro de Minus que encabeza Richie Hawtin) tuvo una urgencia mayor mitad de su set y acudió rápidamente al baño más cercano de la cabina.
Lo gracioso de tema, es que cuando quiso abrir la puerta, estaba atascada y no podía salir.
Quedó encerrado durante casi una hora, mientras en la cabina lo substituía otro gran Dj, Konrad Black.
Finalmente un miembro de la seguridad del local lo oyó. No había manera de poder abrir esa puerta, así que acudieron a la fuerza. Con unos golpes consiguieron hacer un gran agujero por donde Troy Pierce pudo salir y acabar con esta "graciosa experiencia".
Después de ésto, se dirigió otra vez a su puesto a seguir divirtiendo musicalmente a todo el público que lo esperaba.
Seguro que no se olvidará de este momento y lo comentará con sus colegas cuando se reunan. Los Dj´s de este nivel tienen la costumbre de hablar sobre experiencias que han vivido en discotecas, vuelos, aeropuertos cada vez que se reunen. Ésta seguro que les hará reir mucho!
PRINCIPIOS DEL MINIMAL
La electrónica permite grabar muestras de sonidos (samplers), distorsionarlos, trocearlos, enlazarlos en loops y repetir esos loops obstinadamente. La música es la ordenación de sonidos en el tiempo, y si esos sonidos han sido obtenidos, secuenciados o procesados por medios electrónicos, estaremos en los dominios de la música electrónica. Las materias primas que se procesan mediante la electrónica pueden ser sonidos de origen acústico, como la voz humana o los instrumentos musicales tradicionales, o pueden ser sonidos completamente virtuales como los producidos por un sintetizador.
La música electrónica se popularizó en los 80s de la mano del house, el techno, el hip-hop y el breakbeat. Estos géneros se basaban en el procesado y la combinación en proporciones variables de sonidos acústicos por un lado, y virtuales por otro. El acid house por ejemplo, utilizaba samples de baterías, bombos, platillos y voces combinándolos con el sonido “ácido” de la TB303, un sintetizador de líneas de bajo al que se hacía sonar acelerado y distorsionado para forzar tonos anormalmente agudos y ritmos burbujeantes. Al contrario del house, en el techno predominaban los sonidos virtuales electrónicos puros, siendo más limitado el uso de muestras (samplers) de instrumentos acústicos como bombos o platillos.
Según la wikipedia inglesa:
“El minimal techno es un subgénero minimalista de la música techno que se caracteriza por su desnudez, sus ritmos a base de percusiones electrónicas puras, un compás 4/4 (cuatro tiempos por compás), 120-135 bpm, la repetición de loops cortos y los cambios sutiles.”
Se entiende por percusiones electrónicas puras aquellas que no tienen relación con instrumentos acústicos al uso como tambores, platillos, bombos, bongos o congas. Así fue en el origen del techno de Detroit, lo que le diferenciaba del house de Chicago. Las nuevas tendencias buscan nuevos sonidos y nuevas frecuencias (a menudo más agudas) con las que percutir el ritmo con algo diferente a un bombo o un bajo sampleado. Entre esos nuevos sonidos destacan los chasquidos, crujidos y rasgados sintéticos. Aquí los samplers que marcan el ritmo corresponden a sonidos considerados hasta entonces como defectuosos o atípicos, tales como el crujir de un vinilo deteriorado, el rozamiento de la aguja al rasgar el surco hacia delante y hacia atrás, o el chasquido eléctrico de un interruptor.
La música electrónica más vanguardista trabaja con este tipo de sonidos virtuales: rasgados (scratch), interferencias (glitchs), chasquidos y cortes (clicks´n´cuts). De ahí el nombre de algunos géneros novedosos como el clicktechno, clicks´n´cuts y el glitchcore. Sin embargo, hoy en día la etiqueta minimal se utiliza como comodín para englobar todos esos sonidos y estilos.
Pero el concepto de música minimal es más antiguo que el techno, el house y que el mismísimo Rock & Roll. La música compuesta hace un siglo por Debussy y sobre todo por Erik Satie se definía como minimalista, pues era simple, atonal, y repetitiva. A Satie también se le considera precursor del ambient, y es que minimal y ambient son estilos gemelos que nacieron y evolucionaron juntos durante buena parte de su existencia.
Pero el concepto de arte minimalista no se popularizó hasta bien entrado el siglo XX. En esta época que nos ha tocado vivir de tecnología aplicada y cambio permanente, las potencialidades artísticas se desarrollan vertiginosamente, y las explosiones creativas se alternan con sus correspondientes podas selectivas.
Fue en uno de estos procesos de poda selectiva cuando nació el actual concepto de arte minimal. Al estallido creativo del pop art de los 60s le sucedió el gélido rigor del minimalismo. Compositores como Steve Reich y Terry Riley sentaron las bases y seguidores como Philip Glass (Naqoyqatsi) lo popularizaron.
Los minimalistas imitaban la música electrónica con medios acústicos o fusionaban ambos medios. Y como los medios con los que contaba aquella primera música electrónica eran muy limitados, aquel género que de ella derivaba nació simple y elemental y se le bautizó como minimalista. Así es que el minimal estaba presente desde el principio en la música electrónica. Pero no fue hasta veinte o treinta años después, a principios de los 90s, cuando nace el minimal techno. Mike Ink, Richie Hawtin aka Plastikman y Thomas Brinkmann evolucionaron el primer techno de Detroit en sentido contrario a la tendencia general, esto es, regresando a las formas elementales, al esqueleto de la estructura musical.
Los 90s fueron años de creatividad expansiva en la música electrónica de baile, y aquel experimento minimal, más apropiado para ser escuchado y analizado que para ser bailado, quedó relegado al disfrute de unos pocos.
La última edición impresa de la “All Music Guide to Electrónica” no tiene entre sus miles de referencias el término “minimal”, aunque si tiene tres referencias al minimalismo de los 70s. “Loops Una historia de la música electrónica” tampoco cuenta con el minimal entre sus referencias, pero lo cita en un par de ocasiones hablando de “un techno al borde del minimalismo” para referirse a la evolución de Plastikman y Mike Ink. Otros libros anglosajones de cultura dj tampoco recogen el nuevo género. Pero si uno ojea las últimas ediciones de las revistas especializadas, el minimal resulta ser uno de los términos más citados. La búsqueda en Google del término “techno” “music” arroja 22.000.000 referencias, mientras que la de “minimal” “music” resulta ser de 19.500.000, muchísimas en comparación con las 220.000 del término “microhouse” o los 2.000.000 de “trance” “music”, por ejemplo. Atendiendo a estos resultados, la especie minimal que hasta ahora se consideraba una de tantas ramificaciones periféricas del techno, parece estar creciendo hasta convertirse en un tronco principal.
MINIMAL SIN PRINCIPIOS
Pero si la “minimal art music” estaba en el origen mismo de la música electrónica, y si la etiqueta “minimal techno” ya lleva quince años rodando por ahí ¿Cómo se explica esta repentina explosión del término? ¿Es una verdadera revolución musical o es más bien una estrategia de marketing? A falta de una definición más precisa de lo que es minimal, la wikipedia inglesa acaba su referencia con una reflexión interesante:
“En la segunda mitad de 2006 el término minimal se ha vuelto contradictorio, pues sirve como denominador para los sonidos tech house del momento, muchos de los cuales debieran etiquetarse como “máximal” en términos de contenido sonoro, en contraste con el desnudo género electrónico minimalista”
Si el concepto minimal se populariza en los clubs de música electrónica de baile, quizás es que el minimal ya no representa aquella música ambient, experimental y elemental más apropiada para ser escuchada que para ser bailada. A no ser que éste sea el objetivo último de la nueva fiebre minimalera: que la gente baile menos y escuche más.
Si así fuera el minimal representaría una reacción a los excesos del pasado y asistiríamos a un fenómeno similar a la resaca de la música disco de los primeros 80s, cuando el eslogan “disco sucks” resumía la nueva moda antidisco en la que el rock, como música discursiva que era, se imponía a la que se consideraba frívola y decadente música de discoteca. Si de lo que se trata ahora es de apaciguar la pista de baile, el minimal reflejaría una tendencia retrógrada, puritana y fundamentalista en lo estético, esto es, de retorno a la pureza de los fundamentos de la música electrónica, a sus orígenes experimentales menos eufóricos, y si ese retorno a los orígenes refrena el baile significará también un movimiento retrógrado en lo moral (bailar es pecar).
Esta nueva ola minimalista anuncia tres posibles escenarios. El primero es el del minimal ortodoxo y sectario, en el que este estilo se consolida fiel a sus principios como música minoritaria para escuchar más que para bailar, y se limita a sonar en algunos pocos clubs o en horarios de pre y post fiesta, dejando para géneros más enérgicos las horas centrales de las sesiones de baile.
El segundo escenario es el del minimal ortodoxo y misionero, en el que este género musical sigue sin renunciar a su espíritu experimental y ambient, pero a diferencia del caso anterior los apóstoles del minimal se dedican a predicar la buena nueva y convierten al ascetismo, la sobriedad y la contención del minimal a las masas de fiesteros libertinos. Las salas de fiestas se convierten en lugares para el recogimiento y la devoción al nuevo estilo musical.
En el tercer escenario, el del minimal heterodoxo y comercial, el minimal sería una marca de moda para etiquetar el new techno que evoluciona a partir de géneros ya conocidos, y englobaría buena parte del techno y house que se hacen en la actualidad y que incorporan en alguna medida los nuevos sonidos tipo clicks´n´cuts, glitch y scratch, pero este minimal comercial no renuncia a los graves potentes para marcar el ritmo en la pista de baile. Este minimal heterodoxo que se gana el favor de los clubbers más bailongos se aleja claramente de los fundamentos del minimal techno de los primeros 90s. Este minimal comercial responde a los principios marxistas de Groucho cuando decía aquello de: “Estos son mis principios. Si no le gustan tengo otros” (para que se entienda; este minimal no es minimal).
Estamos en un momento en el que el minimal ortodoxo y sectario ha dado paso al heterodoxo y comercial (con algunas dosis de ortodoxia misionera). Asistimos a la promoción de una marca. Y es que de todos los nombres que han recibido los nuevos géneros musicales electrónicos ninguno tiene la musicalidad, cosmopolitismo, elegancia y elitismo del término MI-NI-MAL. Frente a una marca tan brillante, palabros como microhouse, clicktechno, clicks’n’cuts o glitchcore tienen pocas posibilidades de éxito.
Bienvenid@s a tod@s,
Éste blog está dedicado exclusivamente al género electrónico conocido como Minimal y también a su hermano mayor, el Techno.
Éste es un blog para compartir noticias, eventos, música, promociones relacionados con éste estilo musical que tanto amamos.
Pero lo principal es aprender más, culturizarnos y culturizar al que se interesa por éste tema, siempre desde un punto de respeto y tolerancia hacia los demás.
Los invito a tod@s a que participen y pongan su granito de arena a favor del Minimal y el Techno en Panamá, a ver si conseguimos crear una comunidad donde se nos escuche y se nos atienda musicalmente hablando. Asimismo los animo a que inviten, compartan y distriubuyan este blog a todo el que le pueda interesar.
Advierto de antemano que los comentarios fuera de tono, insultantes o inadecuados serán suprimidos.
Muchas gracias y adelante!
"LESS IS MORE"
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